第1番〜第6番
（BWV1046〜1051）
P40G513〜4
1976
・・・ただ、これに関しては「アバドが」「スカラ座管弦楽団で」「この時期に」「この曲を」どういった理由や事情の下で録音することになったのだろう？ということのほうに個人的にはすごく興味がある。
私が（確か1989年の夏頃に）買った日本盤CDは上記のように「PLATZ」レーベルだが、いろんな資料を見るとＬＰではCBSソニーから出ていたようだし、そもそもの原盤は「Ricordi」らしいし・・・。
MC9823〜25
ごめん
1997
スウェーデン放送合唱団・テルツ少年合唱団
合唱と独唱者・独奏者は皆素晴らしいのだが、オーセンティックなスタイルを徹底しきれずに「迷って」いた頃のアバドの様子が克明に伝わってくるかのような演奏。
また、これも正直言って、「マタイ」で、あえて、アバド/ベルリンフィルを選ぶ必要も「客観的には」ないと思う。
しかし、「主観的には」、
アバド/ベルリンフィルで、「マタイ」を聴けるとは・・・この曲とこの指揮者のどちらにも思い入れの深い者の一人として、これほど幸せに感じたことはない。
（・・・以下は2011年6月の追記）
なにより、ペーター・シュライヤーの福音史家を「アバドの指揮で」聴けるのですから、指揮者のファンとしてはこれはもう・・・。
他の独唱者ではどちらかというと女声二人のほうが印象が強い。シェーファー、フォン＝オッターともこの時期にはアバドとの共演録音がほかにいくつかあるのだが、その中では両者ともこの「マタイ」の歌唱がベストと思う。特にシェーファーは他のアバドとの共演盤がどれもパッとしなかったため指揮者と相性が悪いのか？と訝しんでいたのだが、これを聴く限りそうでもないようである。
なお、録音時期と場所の詳細は、1997年3月25日・28日のザルツブルク祝祭大劇場と、1997年4月21〜23日のベルリンフィルハーモニー。
第57曲のアリアだけがシュミットでなくマッタイ（Peter Mattei）の歌唱であることは明記されているが、そのほかにも随所に、演奏場所が違うな、というところは確かに感じられる。しかし、全曲を通しての統一感はしっかり保たれているのは編集の妙、というか「正規盤」扱いであれば当然のことであろう。
第1番〜第6番 （BWV1046〜1051）
2056738（DVD）
DG
00289 477 8908（CD）
なお曲順は「１→３→５→６→４→２」。
同内容の演奏会がNHK−BSで放映されたときの感想を以前私のブログに書いたことがあったが、それをもとに加筆する。
若い楽団員に豪華な独奏者たち。演奏会場もとても美麗なホール。でもなにより、演奏者がみんな、ほんとに「楽しそう」だし、会場のお客様はもちろん、画面の前にいる私もそれにつられて？「楽しく」なっていく。
フリートリヒのトランペットを「見て」びっくりし、なんか意味ありげな絵が描かれ言葉が記されていたチェンバロを見て感嘆し・・・。
曲が曲だし編成も編成だから、「指揮者」の重要性はそんなに高くはないのだろう、とは思うが、アバドは指揮者というよりは「ステージの前のほうに立っている優しそうなおじさん」（笑）。
第6番に至っては、指揮者はステージに登場しない・・・いい悪いは抜きにして、そういうのってあり？と思ったが、実際の試合のときには監督が選手たちに直接指示をだせないような団体スポーツの種目もあるわけだし、それと似たようなものかも、とも思って自分では納得させた。
終演後（客席から投じられたたくさんの花でステージが彩られたのも、その花を身につけたり楽器につけたりして臨んだアンコールもどっちもとっても素敵だった）各演奏者や独奏者をたてて、アバドは故意に目立たないようにしていた・・・演奏中の姿勢も含めて、そのアバドの超然とした雰囲気は、なんとはなしに、中島敦の『名人伝』を思い出させるものでもあったのだが。
・「音楽の捧げもの」BWV1079から
No.2「無窮カノン」
No.7「４声のカノン」
No.5「６声のリチェルカーレ」
ARCD2048
BWV1043・・・バッハというよりもイタリアのバロック音楽、という感じ。優しく穏やかで甘美な「アバドらしい」演奏。第2楽章の高潔かつノスタルジックな雰囲気は極めて魅力的。
BWV1079から3曲・・・明朗な演奏だが微妙に感傷的。
HR4137〜39
シュライアー（T）、プライ（Bs）、ツィリス＝ガラ（S）、リロヴァ（A）ほか
シュライアーの真摯さと清澄な声・プライの艶やかな声とドラマティックな歌唱をはじめ、独唱者の水準は高いと思う。
指揮は強い求心力があるとは言い難いものの、誠実で爽やかな演奏の印象は良い。